Shoes

Nicholas Kirkwood está com uma coleção linda e a fantasia desce da cabeças aos pés. Assim coimo a coleção masculina de Rachel Comey. É sempre bom ver Marlo Esten Bhomer, conceito e arte para os pés.

Vila Morada - Belo Horizonte

O espaço já é por si uma graça. Agora tem um bazar mensal e lá, na Vila Morada encontra se mimos como os do Ateliê de Moda da Cleo ou as cerâmicas exclusivas e de bom gosto da Regina Meirelles, entre outras surpresas.

Moda Lisboa - 2

E para mostrar o capricho do evento ModaLisboa, o público tem acesso aos releases e bastidores dos desfiles. Essa objetividade ajuda na compreensão das coleções, na divulgação e no apreço mercadológico.

Moda Lisboa

Sempre acompanhei o evento Moda Lisboa e sou fã do trabalho de Luis Buchinho, o estilista português. Nesta temporada os lusitanos voltaram a mostrar um impecável trabalho de corte, costura e modelagem. Apesar de particularmente achar que a cartela de cor não tem novidades, o trabalho da forma das criações compensa e satisfaz. Nesta temporada trouxeram a sensacional grife Angolana Mental - Shunnoz-Tekasala , além de irreverentes e provocadores, as imagens são quase pictóricas e o mise en scène divertido; assim inundaram a passarela com seus contrastes de cores fortes e um discurso out de tendências, mas cheios de verdades e poesia da roupa a serviço do homem e não o seu contrário. Outra marca boa de se ver é a TM. Observar cada estilista da semana de moda de Lisboa, pode ser uma oportunidade de sair do circuito viciado das temporadas tradicionais.

Figurino de dança

O blog muito especial BibliOdyssey publicou umas imagens sobre figurinos e cenários de espetáculos do ballet Russo. E para ver mais vá aqui.

Du Xinjian - Chinese art

Ao ver os links do artista chinês Zhou Fan deparei me com Du Xinjian, e seu trabalho me remete às referências da história da arte, seja na iconografia, nas cenas, nos tratamentos das imagens, mas com um frescor sem incômodo da cópia, algumas apropriações bem arregimentadas principalmente porque este artista cita algo de fantástico do universo surreal como em Bosch, Magritte, Dali e mais alguns do início da Renascença. Uma miscelânia que funcionou.

Arnaldo Baptista e Zé do Caixão

Dois ícones da cena cultural no Brasil se encontram. Um banquete este programa. Queridos do público e da crítica, reconhecidos por seus talentos originais Arnaldo Baptista é o entrevistado de Zé do Caixão no canal Brasil. O Loki usa uma camisa paetizada que silkei em PV branco, num desenho de formas meio góticas e grandes unhas para homenagear o entrevistador.

Sociedade e Cultura

A partir de um trabalho de estudo das formas geométricas e com camadas suaves de tintas, fiz uma série de outras pinturas e que resultaram nas capas da coleção "Sociedade&Cultura" da Editora Argvmentvm. A grife de livros trabalha com uma série publicações da área acadêmica bastante importante e preenche a lacuna da educação especializada no Brasil.

Ilustração Botânica

Uma exposição com a artista inglesa Margaret Mee começa no Palácio das Artes em Belo Horizonte: a artista é uma das maiores expoentes na arte da ilustração botânica . Além da fidelidade ao tema proposto, o trabalho reune em si beleza e técnica apurada. Sou apaixonado pelo tema e aqui estou treinando minhas aquarelas tendo como referência o livro do naturalista francês Jacques Brosse. No Brasil temos alguns representantes desta área e considero um dos grandes nomes o artista goiano Álvaro Nunes. Álvaro Nunes tem em seu currículum diversos prêmios, várias exposições e alguns livros publicados. Natureza que inspira a arte.

Arte & Ilustração/Art Illustration

Alguns artistas mantém em suas representações uma estética mais aproximada entre as artes plásticas e a ilustração, isto é, sem uma categoria de aplicação explícita com o produto. Lindos de se verem:
Zhou Fan
Sterling Hundley
Russ Mills
Sam Weber

Artes Aplicadas

Que em algumas instâncias e durante os tempos da história da arte, muito mudou. Dos últimos temas, como os textos e os conceitos, alguns artistas voltam se às artes aplicadas e sua divulgação tornam nos popularizados pelo acesso à internet. Alguns me são prazeirosos. Para ver e aguçar os sentidos.
Cal Lane
Gehard Demetz
Ron Mueck
Yayoi Kusama

Manual da beleza Brasileira

O caminho natural da prática é a excelência. Nestes últimos tempos e neste país, onde a preocupação com a estética nos coloca acima de alguns outros tantos, ressalto o desempenho dos beauty-artists ou os maquiadores que nem sempre ficam por trás nos bastidores, e para nossa sorte são sempre entrevistados e sempre estão dando suas dicas para esta porção continental de brasileiras. É sabido que há em nossa raiz uma integração natural com a pintura do corpo e com a própria relação de corpo; do corpo exposto e seus trejeitos sensualistas, ou sua capacidade de enfeite magnetizada por sorrisos faceiros e propositais. Dizem que os índios aqui instalados ab origine ensinaram os colonizadores a banharem se todo dia e os hábitos de higiene mais comuns. Isso faz com que não se estranhe muito as pinturas e a do corpo outro, aquele idealizado por uma beleza roubada da mimética relação da natureza; aí sim, pássaros e outros bichos e toda a flora se incorporam em uma imagem daqui. Nos desfiles vimos modelos exemplares de como qualquer cidadã pode se mirar para se sentir mais bela e mais, vimos como alguns exageros nos deixam com uma equipe de artistas do corpo, reinantes em terras que os valorizam.

Fotografia e desenho de moda - diálogo

Desde o advento da fotografia a questão da reprodutibilidade se multiplica e quando a fotografia chegou ao nível mais ordinário de técnica e impressão, paulatinamente as revistas de moda dedicaram seu espaço a isso, e os desenhistas então, lá pelos anos 80 foram sendo substituídos e até esquecidos. David Hockney, o célebre artista plástico britânico escreveu no prefácio do livro “Fashion Drawing in Vogue” sobre isso e segundo a opinião dele as capas tornaram se iguais pela fotografia, mas o desenhista também perdeu um pouco do seu glamour nos anos 80 e claro associa-se a isso a rapidez entre a fotografia e a impressão, juntamente às notas das celebridades ocupando o espaço e questões publicitárias que viabilizam as publicações das revistas. Bem, quase 30 anos depois a ilustração volta a ter um status mais sólido dentro da imagem da moda. Confere se a isso um certo valor de arte requisitado pela área do vestuário e por outro lado a necessidade de mudar um pouco as limitações fotográficas, digo limitações por que há uma certa equivalência em termos estéticos entre os fotógrafos e o objeto a ser exposto, no caso a moda. Se por um lado há ousadia, esta ousadia banalizou se. A arte da fotografia às vezes está atrás da top model clicada. O que aparece neste fim dos anos 2000 é uma estética com tratamento de imagem virtual, em todo editorial há sempre o crédito do ‘tratamento da imagem’ e junto a isso as poses tornaram se mais anti-naturais, com exageradas torções do corpo, fusão entre corpo e espaço, às vezes um realismo fantástico e qualquer outro recurso que torna a fotografia cheia de adereços a vender ideologias. Nestes termos vejo outra simbiose: a fotografia é muitas das vezes uma representação do desenho ou seja: poses e vestuário tão próximos que muitas vezes a silhueta parece escultórica e bidimensionalizada e é apenas mais uma face de tempos de mudanças de paradigmas. Em 1963 o artista Jack Hamm lança um livro para o ensino do desenho e nele há já este registro entre o que é “certo e errado” em se tratando de poses de desenhos, ou seja há para ele e seus seguidores um juízo de que o exagero da maneira de posar não é correto ou não é natural. Mas ao abrirmos uma revista hoje vemos esta mistura das áreas: fotografia, desenho e passarela na nova estética da velha moda.

Desenho e Corpo - Simbiose possível

Uma observação me vem ao assistir aos desfiles das semanas de moda neste inverno 2010 no Rio e São Paulo e no preview de BH. Há uma busca radical pelo bom desempenho da roupa (o corte e a costura com os aviamentos). Esta perseguição representa de certa forma um amadurecimento dos fabricantes neste período onde, no Brasil germina uma concepção de cultura de moda, digo cultura além do consumo. Nos desfiles há uma leitura bastante interessante do projeto da coleção e projeto refere se ao montante que vigora em seis meses de lojas e vendas, onde a produção é muito maior que a passarela. Nesta espécie de “briefing” visual sinto que a técnica rege a favor e os criadores tentam e conseguem transpor do desenho a uma materialidade. O desenho que aceita tudo, mostra neste momento que é possível sua tridimensionalidade. É quase uma figura de avatar, pois não é natural, entretanto existe e cai à frente dos consumidores que vão se moldando conforme a graça desta aceitação. Claro que é só uma leitura das possibilidades e em tempos de virtualidade isso progride. Pode ser este o embrião de um paradigma para uma marca da segunda década do século XXI. No desfile da Fórum vi tudo isso de forma mais clara: detalhes em tons de pele, recortes pelo corpo e nas roupas, uma geometrização construtiva rigorosa, uma simbiose do ser urbano. Esta herança fica mais clara nos estilistas de São Paulo como Glória Coelho e Reinaldo Lourenço, influência pois de um concretismo, também buscado pela Maria Bonita. Mas há sim este efeito vetorial desta época de profunda relação entre máquinas e homens e seres replicantes.

Passarela - beleza em desfile

Uma peça de roupa carregada de investimento traz em seu corpo quesitos além de modismos. Essa é uma percepção que, as pessoas deveriam adotar ao investirem em grifes assinadas e duradouras, e mais, ao investirem em estilo. Graça Ottoni, que está no mercado há pelo menos 30 anos, trabalha este conceito de durabilidade e beleza, investe na criação em produtos que permanecem no pós tendências e pós desfiles. Em sua última investida no fashion Rio 2010, Graça fez uma das mais belas cartelas de cores da temporada. Um jogo de cromos alegres e nada efêmeros e com a possibilidade de serem usados em multiplicidade de idéias e conjuntos. Este tópico da cartela pensada e bem organizada vai além da formalidade da peça. É um exercício artístico para os olhos. Em tecidos de fibras naturais, a marca tem na sua personalidade a habilidade de deixar o corpo feminino como poucos; a experiência leva a excelência. As modelos passam e deixam um halo de memória, como se fossem vivas esculturas clássicas, um devaneio de beleza renascida.

Estilo a longo prazo - sobre desfiles de moda

Com a, ainda, formação da cultura de moda no Brasil, toda vez que se assiste um desfile por transmissão, ficamos na curiosidade do conjunto e esse conjunto pela sua plástica é que dita a mensagem. Algumas vezes é pouco, digo por que é ao vivo para poucos e em cada roupa desfilada há um sem números de dias trabalhados e mão de obra empregados que passa incólume e na verdade não interessa muito em tempos de urgências e fast fashion. Acontece que algumas peças trazem em sua estrutura elementos próprios de quem trabalha com a estética da forma em seus sentidos mais amplos “formas, cores e composições”. Em dois desfiles da última temporada do inverno 2010 no Rio de Janeiro, e porque pude vê los no processo, percebo isso nitidamente: Na Coven e na Graça Ottoni (claro que todas as grifes trabalham com esses elementos), mas aqui ressalto mesmo é uma excelência no tratamento final. A Coven que prima pelo conceito e trabalha meticulosamente na tessitura do substrato, constrói literalmente tudo (talvez se pudesse Liliane Rebehy faria até os fios), mas faz os tecidos, elege as cores, os jacquards e estampas (seu staff é de artistas plásticos/estilistas). Enfim, o produto é particularmente belo e trabalhado (trabalhoso), com informações de tendências e detalhes que fazem valer a pena vê los de perto. É disso que falo dos desfiles; eles não fazem jus ao todo, e tatear é preciso, ver o jogo das cores e sentir o toque do tricô e seus detalhes faz toda a diferença. Depois de tudo pronto o stylist Pedro Sales compõe a leitura mais formal que fecha o ciclo. Nesta temporada o conjunto cresceu e um risco se fez necessário; compor os penteados com um spray coloridos, um grafite como se fosse um sorvetão de tutti frutti e funcionou bem, um perfume dos anos 80 sem a datação, uma apologia sutil desta tendência. Neste ínterim se olharmos a imagem toda, cima a baixo, conseguimos ver como as partes foram pensadas, mas se tiver a chance de chegar de perto, conseguimos apreciar com outros valores o que é uma roupa com este sentido de moda.

Revista Croqui

A Revista Croqui é uma iniciativa dos graduandos em Artes Gráficas da EBA/UFMG e no primeiro número, tive o privilégio de ilustrar a capa e ainda ter mais duas ilustrações no recheio. Há um bom conteúdo de editorial e reportagens e o projeto gráfico ficou muito bom com efeitos bem distribuídos. Para ver, baixar ou imprimir.
Revista Croqui

Pin-Up-Se

Um outro trabalho que orientei neste ano, foi a pesquisa da aluna Deise Gomes que projetou no universo das pin-ups para criar formas onde há o fetiche e um desenho de corpo idealizado. Com este conceito, Deise destacou as áreas de quadris, remodelando-o e acentuando-o e fez também recortes em contrastes de cores para que tivéssemos a impressão de uma cintura mais fina, com ângulos no estilo tromp l'oeil. A cartela deu visão aos tons e seus variantes de violeta, preto, branco e vermelho. A musa dos tempos atuais é Dita Von Teese, mas o trabalho de pesquisa pautou se nas pin-ups dos anos 40, nos grandes ilustradores Gil Elvgren e em Alberto Vargas, o título é um sedutor convite: Pin-Up-Se.

Pollock e a Moda

O artista Estadunidense Jackson Pollock, da corrente artística do expressionismo abstrato, serviu de inspiração para o trabalho da minha orientando Janaina Araújo. Apaixonada pelo filme e pela personalidade do artista, a aluna teve como proposta criar uma empresa e uma pequena coleção. Surgiu a "Jana" com um trabalho clássico das formas em se tratando de modelagem, e apesar de definir uma cartela de cores, trabalhou essencialmente com o tecido preto sendo a estampa por sua vez em branco. A proposta é atingir um público que reconhece arte e design como cultura aliada à moda. Essa opção de contraste deve se ao fato da personalidade do artista ser hermética, até mesmo conturbada. No plano dos negócios pretende se atender a uma coleção bastante artesanal, bem acabada com atendimento personalizado.

Samuel Queiroz

O designer de moda Samuel Queiroz está com uma produção de sungas primorosa. Criadas a partir de ícones como Madonna, Pop Art, a cultura Indiana e os Trópicos a primeira coleção já evidencia o trabalho artístico e elaborado do criador.
Samuel Queiroz

Lição de Moda

Alguns blogs com boas lições de moda: Oficina de Estilo e um vídeo bem interessante sobre Michelle Obama, os escritos de Alcino Leite Neto para Ultima Moda, em boas análises sobre desfiles entre outros textos interessantes. Se quer saber das revistas de moda passa aqui nas bancas, aproveita e compra a L'Officiel deste mes que tá muito legal. Para colher sempre as novas e frescas notícias Xim Ramonell, que com 19 anos já fez estrada.

Fumec 10

A Universidade Fumec de Belo Horizonte, mostrou na última quarta-feira dia 02 de dezembro uma bela conclusão dos formandos do curso design de moda. Com opções entre design de produtos, editoriais e desfile, uma quantidade de garotos se exibiram no Mercado do Cruzeiro. Incrível a qualidade dos trabalhos e como trabalham as informações.

Ilustração e algo mais.

Para ver, Roberto Bellini, um grande ilustrador e um artista de primeira em criações de vídeos.
Portfolio: Ilustrações

Gaëlle-Boissonnard

Uma grande ilustradora, Gaëlle-Boissonard tem traços lúdicos, plenos de vida, um convite à contemplação.
Gaëlle-Boissonnard - Blog
Site

Ilustração Infantil - links

Angela Lago a brasileira que tem um delicioso site.

Angelo Abul que ilustra muitas outras coisas...

As imagens são de um poema infantil que ilustrei há muitos anos e ilustração infantil tem mesmo um espaço todo especial nas publicações. Elas dialogam com um público que serão os futuros leitores, daí que vejo alguns artistas/ilustradores que enchem as páginas de graça e beleza!
Alison Jay
Alan Baker
Daniel Merriam
Ah o poema que ilustrei chama se GuardaChuva-PortaLuvas de Cyntia Silveira.

Ilustração - links

A ilustração tem retomado seu espaço, não só como elemento decorativo dos textos e afins, mas como mais um fator de comunicação das idéias. Perdida pela fotografia, (que hoje mostra se saturada; salvo os talentos que nos salva) durante muito tempo a ilustração ficou nas gavetas. Com o auxílio de novos materiais, de novas mídias e de opções, muitos artistas/ilustradores vão preenchendo esta lacuna, para apreciação de todos nós. Aqui destaco três em particular: Gabriel Castro, que tem trabalhos publicados pela Folha de São Paulo entre outros, João Paulo Tiago, o Joapa (criador da Chibi Gaga) e que já foi premiado em site de ilustração internacional, tem sido elogiado pela linguagem expressiva dos seus traços e Glauber Rodrigues pelo alto empenho da linguagens artísticas em seu labor. Ambos valem a pena uma visita.
Gabriel Castro
Joapa
Glauber-MisterNicotine

Sapatos - mil formas

Sapatos diferentes em cores, formas e técnicas...podem ser reais. Como estes aqui!

Desenho de Moda

Mais alguns links de artistas que se dedicam a ilustração de moda.
Noumeda Carbone
Masaki Mizuno
rikke jorgensen

MInas Trend Preview - Balanço bom e geral!

O Minas Trend Preview consolida se no mercado bom da moda brasileira; que aliás nunca esteve tão bom. Um gráfico da ascenção desta edição pode ser acompanhada aqui. Se quiser conferir os bastidores vá ao blog e para saber mais sobre alguns dos participantes visitem seus sites, blogs e outras mídias.
Raphael do projeto BOX
Alex Dário
Rachel Grandinetti vencedora do BOX.
Wakabara um dos jornalistas que cobrem o evento.
Sebah Rinaldi mais um informante.
Ronaldo Fraga
e mais...claro..enorme lista dos produtores das grifes...

Apartamento 03

Rigor e talento são duas palavras que creio caber bem quando se fala de Luiz Cláudio e a grife Apartamento 03. Com um olhar apurado e senso de arte, Luiz sabe interpretar uma tendência como poucos, as referências estão além e no tempo presente, no mundo sensível da música, da arte, das relações. Solto neste mundo, busca nas camadas de matérias primas as experimentações que resultam em produtos de desejo e admiração. O rigor aplica se ao processo, onde o comportamento é o mesmo de um artista em seu ateliê; inspira se na busca ansiosa pelos movimentos da estética e pelas manifestações artísticas e trabalha se muito. A cartela de cor é rebuscada inúmeras vezes até cair na síntese harmoniosa, as formas vão mudando, os volumes se acomodando e por fim chega se a um consenso. O resultado muitas vezes é minucioso, nada facilitador para seu realizador, extremamente compensador para quem o adquire. É algo feito em prêt-à-porter com o flerte na alta costura. Assim foi o último desfile do Apartamento 03 no Minas Trend Preview (com styling de Mariana Sucupira). O designer não passa despercebido e uma análise bem feita pode ser lida no blog da Lílian Pacce. Este respeito que há entre toda a cadeia do processo criativo faz dele um talento. Para quem quiser ver mais o site da L’Officiel mostra em belas fotos.

Minas Trend Preview

O MTP ocorre com o sucesso esperado. Desta vez o Projeto Box aconteceu dentro do espaço do evento e escolheu sua vencedora; Rachel Grandinetti que garante sua vaga na Casa dos Criadores. As informações sobre o MTP podem ser acompanhadas no blog com ótimas coberturas da Luciana Dias e ou no site da Lilian Pacce pelo InfoHUnter Sebah Rinaldi, além de mais um tanto bom pelos caminhos virtuais.

A caveira

A caveira, símbolo nem sempre de susto, muitas vezes de estilo. Leia mais no espaço de Lilian Pacce. Na moda tem gente que a usou muito bem, é o caso de peças como as do designer mineiro Martielo Toledo, da Adalgiza Duque e do AH.

BH

Para quem quer: esta semana em BH:
O MTP que abriu ontem com um desfile lindo e uma cenário muito caprichado e acontece até o dia 07 de novembro
e mais o Projeto Box no sábado a tarde com organização do Rodrigo Cesário, a exposição eutoy no Maletta e Le Cobursier no PA, além da exposição Mulheres Reais.

All over the world

Curtindo os blogs que alguns amigos escrevem, cada um em um rincão diferente.
Paco en España
Anne à Canadá
Tany em Portugal
Cesar en Argentina

Minas Trend Preview out/inv 2010

No próximo dia 04 de novembro começam as atividades do MinasTrendPreview, um evento mineiro para os negócios de moda. Um excelente formato que reúne as melhores marcas locais em uma feira com desfiles, lançamentos de literatura especializada, design.
O site oficial: MTP

Das Bancas

As revistas além de tudo! Um olhar sobre o que se faz e o que se tem, quando as imagens e as letras chegam aos olhos.
Das Bancas
Além de ler os posts, é bom navegar pelos links.

Cacau - Ninguém merece

Esta meninha na ilustração é a Fê. Ela descobriu o blog da Cacau - Ninguém merece. Comprou os livros também e agora tá super feliz. Isso tudo porque visitou o Festival Internacional de Quadrinhos em BH.

BrasilXEstadosUnidosXBrazil

A Argvmentvm lança mais um número da série Trabalho e Desigualdade. Um título interessante e um assunto polêmico. Alguns dados da cultura da (e)imigração. Para a capa utilizei as bandeiras dos dois países fragmentadas.

Links

Seguem dois links com postagens de design.
Design dos Países Baixos
Coco+Kelley

All Star - Pop Star

O site converseartcollabs está promovendo um concurso muito interessante. Quem deseja participar deve se cadastrar, ler o regulamento e criar uma imagem inspirada na Pop Art para o AllStar Converse em modelos cano alto e baixo. Há uma votação do público e depois uma eleição feita por um júri especializado. Para quem é apaixonado pelo tênis que já é um vovô, mas que está sempre se renovando, é só juntar o design ao produto e ainda assinar a criação.

Museu Capital da Moda - exposição

O projeto Museu Capital da Moda promove mais um evento; agora uma exposição na galeria da Escola de Belas Artes da UFMG. Neste evento participo com a equipe e o resultado está bastante interessante. Em uma cronologia que vai do fim do século XIX até os anos 80, algumas peças originais podem ser vistas. É interessante conhecer o projeto e ainda por cima, saber se participante da história, pois quem deseja pode colaborar.
Escola de Belas Artes da UFMG em Belo Horizonte
de 05 a 16 de outubro de 2009
de 08 as 20 hs.

Vogue Brasil

A revista Vogue Brasil edição 374 de outubro está realmente muito boa. Do título "Do luxo a raíz", passando pelas dicas sobre o estado do Ceará e com matérias sobre arte e cultura enfim. Há uma bela reportagem sobre Gisella Amaral e em especial uma sobre ilustração de moda, escrita por Cynthia Garcia que bem poderia ter ocupado mais espaço, ou quem sabe voltar na próxima edição com uma continuidade. A autenticidade nos editoriais mostra um trabalho dígno de ser publicado em qualquer país e para mim é um grande serviço para quem consome ou simplesmente admira a beleza. Usar as coisas do Brasil com a certeza de quem sabe promover, é realmente assinar uma marca.

Simples e Composto

O concurso Minas lança novos criadores/2009 promovido pelo MinasShopping em Belo Horizonte,já elegeu o vencedor. Os candidatos foram avaliados por uma comissão de jurados e por votos populares sendo a coleção "Simples e Composto" da dupla Daniel Escobar e Aderlize Martins os vencedores. Eles mostram as peças em dois dias consecutivos, (05 e 06 de outubro) e os outros participantes desfilam uma peça cada, também escolhida pelo corpo de jurados.

Atelie de Moda

O Atelie de Moda lança sua coleção no próximo dia 08 de outubro. Fiz as peças gráficas com uma ilustração escolhida pela Cleo, proprietária da marca. Exclusividade, bom atendimento e ótimos produtos valem a pena uma visita.

Museu Capital da Moda

O Museu Capital da Moda é um projeto que propõe três programas de atividades que visam a democratização da compreensão da moda como experiência histórico-cultural através de ações de educação patrimonial, publicações e seminários de formação com acesso gratuito. Em seu programa HISTÓRIA, propõe a realização do Seminário Cultura de Moda com palestras e debates com pesquisadores e protagonistas do desenvolvimento histórico do Design de Moda em Belo Horizonte.
Seminário: 23 de setembro de 2009 de 9:00 as 12:00hs e de 14:00 as 19:00 hs no auditório da Escola de Belas Artes da UFMG.

Concurso Minas Shopping

O concurso do Minas Shopping já tem os classificados, que obterá futuramente o título de "novo criador" entre os designers mineiros. Já tradicional na área, é uma excelente oportunidade de projeção no cenário da moda local. Os nomes podem ser conferidos no site do Shopping e a data final do concurso também.

Desenho

À procura das luzes e sombras e dos empregos de materiais como os lápis tradicionais e as cores das aquarelas; a constância vai levando a resultados, mas existe antes um prazer em fazê lo (o desenho). Na pesquisa e nos encontros com outros desenhistas encontrei:
Felicity Grace
Bill Carman
Sterling Hundley